繼“莫奈日出·印象”特展在上海外灘落幕兩個多月后，又一個重量級的印象派大展——“莫奈與印象派大師”接踵而至。

克勞德·莫奈、馬奈、德加、莫里索、雷諾阿……這些法國印象派藝術(shù)史上舉足輕重的大師作品又一次聚集在上海外灘，“莫奈與印象派大師”特展于3月17日起在上海外灘的久事國際藝術(shù)中心內(nèi)的BUND ONE ART MUSEUM開幕。

由新華發(fā)行集團(tuán)、天協(xié)文化、瑪摩丹莫奈博物館三方共同合作的這一展覽中，涵蓋莫奈早中年的《歐洲橋梁—圣拉扎爾火車站》《雪中列車》《落日下的雪景》《荷蘭的郁金香田》《吉維尼的黃色鳶尾花》以及晚年的《睡蓮》《紫藤》《玫瑰》《日本橋》等，均為莫奈的精品巨作。其余的展品中，有印象派教父之稱的馬奈，還有畢沙羅、雷諾阿、德加、西斯萊、莫里索等人的作品，這些都是大名鼎鼎的印象派大師的杰作。除此之外，展品中還有巴比松畫派的現(xiàn)實(shí)主義大師柯羅、莫奈的老師歐仁·布丹的畫作，他們的藝術(shù)風(fēng)格和理念，深刻影響了印象派的藝術(shù)家們。

展覽現(xiàn)場

展覽以歷史回顧的方式勾勒出了印象主義藝術(shù)的發(fā)展輪廓，呈現(xiàn)了這些藝術(shù)大師們在創(chuàng)作風(fēng)格上的特異個性與密切聯(lián)系。

展覽現(xiàn)場，莫奈《睡蓮》

“莫奈展”的第三次來滬

印象派是西方繪畫史上具有劃時代意義的藝術(shù)流派，它興起于19世紀(jì)六七十年代，得名于1874年的一次畫展。19世紀(jì)中后葉是它的絢爛時期，其影響遍及歐美各地。

19世紀(jì)六十年代的巴黎畫壇，一群反對古典學(xué)院派的年輕藝術(shù)家探索出了一種新的畫風(fēng)。他們主張走出畫室，描繪自然景物，以迅速的手法把握光與色的瞬間印象，使畫面呈現(xiàn)出新鮮生動的感覺。

1874年4月15日，這批青年藝術(shù)家舉辦了一場自發(fā)性的民間展覽“無名畫家展覽協(xié)會”畫展，首次向世人展示了他們的繪畫理念。在莫奈送去的作品中，一幅命名為《日出·印象》的海景畫在展覽上引起爭議，一位觀念保守的記者和評論家嘲諷莫奈的《日出·印象》筆觸凌亂，猶如草圖。甚至還用略帶貶義的“印象”一詞揶揄莫奈畫風(fēng)的離經(jīng)叛道，“印象派”之名不脛而走。后來，也就約定俗成地把這種繪畫風(fēng)格稱為是“印象主義”。而莫奈的《日出·印象》則被稱為印象派的奠基之作。

克勞德·莫奈

關(guān)于莫奈及其作品，這已是法國瑪摩丹莫奈博物館和它的藏品第三次來上海，第一次是2014年的“印象派大師——莫奈特展”；第二次是2020年9月開展、2021年元旦剛閉幕的“莫奈日出·印象”特展，呈現(xiàn)的正是被稱為印象派的奠基之作；而這一次，主辦方希望通過莫奈，來向觀眾介紹更多的印象派大家。

現(xiàn)場開箱

布展現(xiàn)場，工作人員正在檢測莫奈作品《睡蓮》

法國駐上海文化領(lǐng)事柯梅燕 （Myriam Kryger ）介紹說，去年在外灘舉辦的“莫奈日出·印象”展覽更有教育意義，向觀眾呈現(xiàn)了莫奈何以成為印象派的開創(chuàng)性人物，而這一次則將向觀眾呈現(xiàn)莫奈的經(jīng)典作品以及其他印象派大師的作品，更具觀賞性?！霸谶@次的展品中，除了一件畢沙羅的作品此前來過中國大陸，其余皆是首次展出。”

展廳中的莫奈與花園

克勞德·莫奈（1840-1926年），印象畫派的鼻祖，人稱“印象派之父”。他終其一生追求和表現(xiàn)著瞬間的視覺印象，描繪著大自然中變化的光與色。在他長達(dá)70年左右的藝術(shù)生涯中，共留下了500余件素描、2000多幅油畫，其足跡由巴黎大街到地中海岸，從法國到倫敦、威尼斯、挪威……

莫奈5歲時，父親加入了妹夫蒸蒸日上的雜貨批發(fā)生意，舉家搬遷至勒阿弗爾。莫奈熱愛海邊的生活，但喜歡畫畫，當(dāng)時他就已憑借此類漫畫而小有名氣。15歲的莫奈和歐仁·布丹（法國19世紀(jì)風(fēng)景畫家）初次相見時，看到墻上掛著布丹的小幅海景畫，充滿新奇。布丹告訴莫奈畫漫畫完全是在浪費(fèi)他的天分，并激勵他試著畫畫當(dāng)?shù)氐暮＞?。布丹還對莫奈分享起了自己的繪畫心得：“當(dāng)場直接畫下來的任何東西，往往有一種你不可能再在畫室里找到的力量和用筆的生動性。”

《吉維尼的黃色鳶尾花》 克勞德·莫奈 1887?Muse？eMarmottan Monet

其間，莫奈所創(chuàng)作的作品為我們呈現(xiàn)了一位孜孜不倦、不懈尋找繪畫風(fēng)景、勇于追求靈魂主題的畫家。

在展廳中，莫奈的20幅杰作分布在瀏覽路線各處，涵蓋他早中年的《圣拉扎爾火車站》《雪中列車》《落日下的雪景》《荷蘭的郁金香田》《吉維尼的黃色鳶尾花》等，均為莫奈的精品之作。

《圣拉扎爾火車站》 莫奈 1877?Muse？eMarmottan Monet

《雪中列車》 莫奈 1875?Muse？eMarmottan Monet

從莫奈早年的旅行到晚年穿梭于吉維尼的工作室，火車一直是陪伴著莫奈的交通工具。展廳中的作品《圣拉扎爾火車站》和《雪中列車》正是描繪當(dāng)時火車的作品。位于巴蒂諾爾街的圣拉扎爾火車站是巴黎市內(nèi)現(xiàn)代標(biāo)志之一，火車噴出的蒸汽和火車沿著軌道進(jìn)站時的氣氛相交織，連接著莫奈的藝術(shù)生涯。

晚年，莫奈居住在吉維尼小鎮(zhèn)，在那里，莫奈將花園當(dāng)作了他的大自然調(diào)色板，他也在這別樣的“畫室”中獲得了無數(shù)的創(chuàng)作靈感。醉心于大自然的莫奈基于浮世繪的靈感，在自己的花園建造了一座日本式的拱橋，并在池邊種滿了各式各樣的水生植物。攀爬在日本橋上的紫藤花，是莫奈親自種下的。后來，便有了這幅長達(dá)3米的巨幅畫作《紫藤》，是莫奈為數(shù)不多的大裝飾作品。而最著名的《睡蓮》系列也來自這一時期。

《日本橋》 莫奈 1918 ?Muse？eMarmottan Monet

《紫藤》 莫奈 1919-1920?Muse？eMarmottan Monet

莫奈曾說：“我會成為畫家，也許是拜花所賜?！彼麩o數(shù)次地挽留掠過花草林木的光影、溫度、風(fēng)與歌。在展廳的尾端，《睡蓮》《日本橋》《紫藤》與《玫瑰》分別掛于展廳四周，觀眾可以親身體驗(yàn)到莫奈的花園，寧靜、愜意。

《玫瑰》 莫奈 1925-1926?Muse？eMarmottan Monet

法國巴黎馬摩丹莫奈博物館常務(wù)副館長、典藏與展覽部主任、瑪麗安娜·馬蒂厄（Marianne Mathiue）曾在接受澎湃新聞采訪時表示，“莫奈是最好地代表了印象派原則的藝術(shù)家，即在室外進(jìn)行創(chuàng)作，展現(xiàn)當(dāng)下、即時的畫面。在莫奈的藝術(shù)生涯晚期，他畫了著名的《睡蓮》系列，在那個時候，他已經(jīng)超越了印象派了。因?yàn)樗谀莻€時候已經(jīng)成為了一名東方藝術(shù)家，他在長期觀察自然后，已經(jīng)成為了自然，把自然內(nèi)化到了心中，他在自己的工作室內(nèi)就可以重現(xiàn)自然了。他通過睡蓮這樣一朵脆弱的花朵的形象，就可以體現(xiàn)出自然的廣袤和深邃。”

《睡蓮》 莫奈 1916-1919 ?Muse？eMarmottan Monet

《睡蓮池》 克勞德·莫奈 1917-1919 ?Muse？eMarmottan Monet

自由創(chuàng)作的印象派畫家們

貢布里希曾寫道，“19世紀(jì)的藝術(shù)史，永遠(yuǎn)不可能變成當(dāng)時最出名、最賺錢的藝術(shù)家的歷史。反之，我們卻是把19世紀(jì)的藝術(shù)史看作少數(shù)孤獨(dú)者的歷史，他們有膽魄、有決心獨(dú)立思考，無謂地、批判地檢驗(yàn)程式，從而給他們的藝術(shù)開辟了新的前景。”這一時期，西方興起了風(fēng)景畫，而法國畫家卡米耶·柯羅是早期的代表人物。

柯羅也是此次展覽的第一幅作品的作者，他屬于巴比松畫派，喜歡旅行，并確立了他抒情風(fēng)景畫派的基本風(fēng)格。他對光和空氣的描繪，常常被認(rèn)為是印象主義畫家的先驅(qū)者。邊上，莫奈的老師歐仁·布丹的畫作也在展墻上。兩人的藝術(shù)風(fēng)格和理念，深刻影響了印象派藝術(shù)家群體。

展覽現(xiàn)場，柯羅作品《翁弗勒爾：恩惠海岸的林木》

展覽現(xiàn)場，歐仁·布丹作品《牧場奶?！?/span>

展品中同樣有馬奈、畢沙羅、雷諾阿、德加、西斯萊、莫里索等其他印象派大家的作品。馬奈是19世紀(jì)印象主義的奠基人之一；德加則在繪畫時常變換題材和材料，但“運(yùn)動與瞬間”卻貫穿于他藝術(shù)探索的所有；雷諾阿則是用色彩來表現(xiàn)生命和愛；莫里索是法國印象派團(tuán)體中不可或缺的人物和最出色的女畫家……這些都是大名鼎鼎的印象派大師的作品。

《迪克羅夫人畫像》 埃德加·德加 1858 ?Muse？eMarmottan Monet

持扇女人（又名《在舞會上》） 莫里索 1875 ?Muse？eMarmottan Monet

莫奈與他們也有著千絲萬縷的聯(lián)系。如莫奈就是繼承了馬奈的繪畫理念，并與馬奈有著不少交集，馬奈去世時正是莫奈搬到吉維尼的日子，后者是唯一參加馬奈葬禮的藝術(shù)家。而莫奈和雷諾阿是很好的朋友，兩個人常常一起外出作畫，一起探討繪畫技法；而畢沙羅是印象派畫家中年齡較大的一位，他與莫奈則是以師亦友，其作品主要以刻畫人物和風(fēng)景為特征。

《斜倚的貝爾特·莫里索畫像》，馬奈，1873

此外，展覽還呈現(xiàn)了幾位印象派或與印象派有關(guān)聯(lián)的藝術(shù)名家。其中，阿爾芒德·基約曼的作品筆觸粗曠、色彩濃烈，被評論家們稱為“最野獸派”的印象派畫家。此次呈現(xiàn)了三幅他的作品，色調(diào)鮮明靚麗，令人耳目一新。

亨利·勒·斯丹納，年紀(jì)略小于印象派的主要藝術(shù)家，他的后期作品借鑒了莫奈和新印象主義的技法。展覽中他的兩幅作品，《坎佩兒的清晨》和《小溪日出》，觀眾可以從中窺見莫奈和西斯萊畫筆的影子。而阿爾伯特·勒堡曾參加過第四、第五次印象派畫展，喜愛描繪巴黎城市風(fēng)景。這次展出他的兩件作品，其一是以巴黎圣母院為背景的塞納河風(fēng)光，其二是巴黎著名的協(xié)和廣場。從這兩幅作品，觀眾可以欣賞到他繪畫中的印象主義氣韻。

最后，莫奈的養(yǎng)女、后來成為他兒媳婦的布朗什的一件作品也出現(xiàn)在本次展覽中。布朗什是莫奈的學(xué)生，長期追隨莫奈,，是莫奈晚輩中與莫奈關(guān)系最親密的一位,她的畫風(fēng)深受莫奈的影響。

展覽現(xiàn)場，保羅·希涅克的水彩作品

柯梅燕表示，“印象派的共同點(diǎn)在走出工作室，畫自然，畫個人的感受。他們想怎么畫就怎么畫，并沒有特定的主題，他們喜歡自成一派，不愿意被貼上標(biāo)簽。莫奈和他的朋友們組織了獨(dú)立協(xié)會和藝術(shù)沙龍，與官方展覽格格不入。所以自由和獨(dú)立性是印象派很重要的觀念。”

據(jù)悉，在展期內(nèi)，天協(xié)文化將于向藝術(shù)XIANG ART合作，打造展覽相配套的藝術(shù)公教空間，提供一系列大師講座活動，如直播連線畢沙羅（印象派之父畢沙羅的曾孫）等。

展覽“莫奈與印象派大師”特展將于2021年3月18日對外開放，并展至8月1日。